WOUTER STIPS

 

Ángel azul. Técnica mixta sobre lino, 100 x 80 cm

 

Galería Orfila estrena nueva temporada con una exposición muy especial, por cuanto se trata de un artista internacional, Wouter Stips*, que, aunque ya celebró varias exposiciones en España, lo hace, ahora, por vez primera en Madrid. Un creador polifacético que, en su dilatada trayectoria, ha cultivado distintas disciplinas, desde la pintura y la escultura o las artes gráficas, pasando por la escritura, las artes escénicas y el cine de animación, también en nuevos medios como la televisión, siempre dando expresión a un mundo imaginativo, poético y personal que cabe situar entre aquellas derivas del surrealismo que tienen el humor como principal referente. 

 

Somos naturaleza. Técnica mixta sobre lino, 50 x 50 cm

 

Es precisamente el humor, a través del que Stips establece una serie de vasos comunicantes -que nos sorprenderán - con esa segunda ola surrealista en nuestro país y en momentos tan difíciles, que fue el Postismo, algunos de cuyos artistas de su postrera generación (Antonio Fernández Molina, José Fernández-Arroyo, Manuel Avedán…) forman parte del cuaderno de bitácora, en ciclos y exposiciones, de la larga andadura de esta misma galería, y al que se incorpora, ahora, Wouter Stips -un paso más - con esta fascinante exposición. Pinturas, obras sobre papel y delicadas esculturas de cristal de Murano, una obra colorista toda ella de estrafalarios y, a la vez, candorosos personajes que nos devuelven la mirada de un niño, su gozosa y superlativa sapiencia de un eterno presente… También de un Amor que rompe las bridas, con miedos y prejuicios, para desparramarse imparable por todas partes.

 

It’s Good to Be Loved. Técnica mixta sobre papel, 65 x 85 cm

 

Fantasy in Blue. Cristal de Murano (maestro Danilo Zanella), 50 x 35 x 18 cm

 

Wouter Stips (Wassenaar, Países Bajos, 1944) se forma en la Academia de Bellas Artes de Róterdam. Ha realizado numerosas exposiciones individuales en Países Bajos, además de en Londres, Berlín y otras ciudades en Alemania, Francia, Italia, Indonesia, Dinamarca y Suecia. Destacan las celebradas en el Museum Berlage (Ámsterdam, 1997), Singer Museum (Laren, 2015), Museum Hilversum (2016), Slot Zeist Museum (2018), Museum MVK Vledder (2025), así como Galerie Hoopman (Ámsterdam, 1999-2005), Galerie The Arts (Bolduque, 2003-2011) y Galerie Rotterdam (Róterdam, 2024); en España, entre otras, galerías Viciana, Valencia (2002, 2005); Acanto, Almería (2003, 2004); Perga Arte Interior, Albacete (2011); Sánchez y Juan, Elche (Alicante, 2012, 2016). Crea esculturas en vidrio colaborando con Berengo Studio (Murano), de cuyos proyectos públicos sobresalen los bancos escultóricos para los jardines del Parlamento de La Haya, la obra conmemorativa del 60º Aniversario de la Reina Beatriz de los Países Bajos y el complejo deportivo Feijenoord de Róterdam.

 

Almost touched the red. Técnica mixta sobre papel, 65 x 85 cm

 

* Wouter Stips. Galería Orfila, del 14 de septiembre al 3 de octubre de 2026 https://galeriaorfila.com/wouter-stips/ 

'HOY ES SIEMPRE 2026. PROMOCIÓN BELLAS ARTES 1968'. EXPOSICIÓN EN GALERÍA ORFILA.

 

Bajo el machadiano lema “Hoy es siempre”*, un grupo de artistas que formaron parte de la promoción del año 1968 -la primera de la recién creada entonces, Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid -, se reúnen de nuevo para mostrar su obra en una exposición colectiva, en esta ocasión en la veterana Galería Orfila, tal como hicieron ya, con anterioridad, el año 2018, en sendas muestras en la sala de exposiciones de dicha Facultad y el Ateneo de Madrid, siempre con la curaduría entusiasta de Mª Isabel Espí, pintora y miembro, también, de la promoción.

 

Marta Cárdenas. ‘Laberinto rojo’. Acrílico sobre tabla, 49 x 81 cm

Una muestra diversa en lenguajes y tendencias, como diversos, a la postre, habrían de ser los distintos caminos emprendidos por estos artistas desde su años de formación en común y los inmediatos que siguieron, de efervescente renovación del panorama artístico español; un compañerismo y entusiasmo que aún comparten, a través de su vocación, invocando ese “Hoy es siempre todavía”.

 

Juan Pita. ‘Cybercollage en Díptico’. 2020. Técnica mixta (collage-pintura acrílica) sobre tabla, 140x126 cm

Dieciséis artistas, en esta colectiva, pintores en su mayoría, con la excepción del escultor neorrealista Félix José Reyes Arencibia, canario de origen, pero asentado en Logroño, donde se casó con la pintora y dibujante de arrebatadas naturalezas, Rosa Castellot. Por caminos de la abstracción: Marta Cárdenas, de prestigiosa trayectoria, tal la del renovador de la fotografía, además de pintor, Juan José Gómez Molina (1943-2007), que fue Catedrático de la Facultad de Bellas Artes de la UCM; la abstracción lírica de José Mª González Caballero y Rufino López España; el arte geométrico de Juan Pita, expositor habitual en Galería Orfila, como la pintora expresionista Antonia Payero, que, desde 1981, celebra diez exposiciones individuales en esta sala y fue profesora en la Facultad Bellas Artes de la UCM. Renovadores de la figuración, con ecos expresionistas, Fernando González Llorente “Arcelló”, también profesor de la Facultad, y Mª Isabel Espí, el ascendiente del pop en Ángel Salamanca, o el indigenismo de Luis del Real Almeida, alumno también, además de la Facultad, de Felo Monzón en la Escuela Luján Pérez, en sus Las Palmas natal. Otras variantes figurativas, las próximas al hiperrealismo de Puri del Palacio o, la suma de éste y lo lírico, de Margarita Vázquez de Parga; pintura poética, también, la de Marina Lorente Coco y del grabador Eugenio López Berrón.

 

Antonia Payero. ‘Cálculos epistemológicos sobre el neoplatonismo’. 2016. Técnica mixta sobre lienzo. 75,5x56 cm

 

Juan José Gómez Molina. ‘La imprecisión de la llama’. 1994. De la serie ‘El paisaje de la mirada’. Acrílico sobre tabla, D.80 cm

 

 * 'Hoy es siempre 2026. Promoción Bellas Artes 1968'. Galería Orfila, del 16 de marzo al 11 de abril de 2026 https://galeriaorfila.com/hoy-es-siempre-2026/